Temukan permata dari “sisi C” J-POP (2020-2024)
Mungkin Anda pernah membaca artikel sisi A kami, yang menampilkan lagu-lagu hits terbesar yang mendominasi tangga musik Jepang dari 2020 hingga 2024, dengan fokus pada lagu-lagu yang telah melampaui 100 juta pemutaran di YouTube atau Spotify.
Atau mungkin artikel sisi B, yang merekomendasikan lagu-lagu hits dengan lebih dari 10 juta penayangan, cocok bagi mereka yang ingin mengeksplorasi lagu-lagu yang sangat populer:
Kali ini, saya akan memperkenalkan lagu-lagu yang tidak cocok di kategori sebelumnya — mari kita sebut sebagai lagu “sisi C”. Secara khusus, ini adalah lagu-lagu dengan kurang dari 10 juta pemutaran di YouTube dan Spotify. Meskipun banyak yang berasal dari artis terkenal, lagu-lagu ini belum mendapatkan perhatian besar di tangga lagu utama. Namun, lagu-lagu ini adalah favorit pribadi saya — lagu-lagu yang terus saya putar berulang kali.
Tanpa basa-basi lagi, inilah 20 permata “sisi C” yang benar-benar memukau saya. Saya harap Anda menikmati menemukan lagu-lagu ini seperti halnya saya menikmati menyusunnya. Lagu-lagu ini disajikan berdasarkan urutan rilis, dimulai dari yang terbaru.
PAS TASTA – “B.B.M. ft. PinocchioP” Released: October 9, 2024
“B.B.M.” kemungkinan adalah referensi ke “Best Buy Monkey”, istilah yang disebutkan dalam lirik lagu. Lagu ini secara humoris mengkritik masyarakat yang terobsesi hanya pada barang-barang paling trendi. Di saat yang sama, lagu ini mencerminkan kenyataan keras dan kejam dari dunia di mana menjual adalah kebutuhan untuk bertahan hidup.
Selain itu, supermarket yang muncul di akhir video musik, dengan nama “BBMart”, mungkin juga berkaitan dengan makna judul tersebut. Dengan menggunakan latar simbolis berupa supermarket, lagu ini menyoroti kontradiksi dan masalah yang tersembunyi di balik budaya konsumsi, menambahkan lapisan tambahan pada daya tarik satirnya.
Salah satu aspek yang menarik adalah lagu ini dibawakan oleh Hatsune Miku, seorang penyanyi virtual yang tidak memiliki keinginan material. Penggunaan suara non-manusia dari Vocaloid memberikan lapisan unik pada tema lagu ini.
Brandy Senki – “Coming-of-age Story” Dirilis: 21/08/2024
Lagu ini mewakili kekuatan ekspresif yang khas dari musik rock. Dengan emosi mentah—frustrasi yang terpendam, rasa hampa tanpa arah, dan kejamnya waktu yang terus berjalan—perasaan tersebut disampaikan langsung melalui suara, menangkap esensi dari daya tarik rock yang sesungguhnya.
Rock sering kali berputar pada tema pemberontakan dan kebebasan, dan lagu ini dengan berani merangkul semangat tersebut. Kesederhanaannya membawa energi yang intens, meninggalkan kesan mendalam setiap kali didengarkan.
Kenshi Yonezu – “YELLOW GHOST” Dirilis: 21/08/2024
Intro lagu ini menghadirkan suasana berkabut dan seperti mimpi. Liriknya, dengan alur ritmis dan permainan kata yang menyenangkan, terdengar nyaman saat lagu dimulai. Namun, di tengah kenyamanan tersebut, ada perubahan tak terduga yang muncul. Rasanya seperti berjalan di air dangkal saat kabut pagi, tiba-tiba menemukan diri berada di kedalaman tanpa menyadarinya. Bagi sebagian orang, perubahan mendadak ini mungkin terasa mengejutkan, tetapi bagi saya, disonansi unik pada interlude ini sangat memikat.
Dengan durasi kurang dari tiga menit, lagu ini terasa sangat singkat, berakhir hampir secepat dimulai. Secara pribadi, lagu ini sangat menyenangkan sehingga saya berharap durasinya lebih panjang, agar bisa menikmati atmosfernya lebih lama.
m-flo, Maya – “HyperNova” Dirilis: 31/07/2024
Dari pertama kali didengar, lagu ini memancarkan kecanggihan khas m-flo, menjadikannya lagu yang wajib didengar oleh para penggemar. Liriknya, yang ditulis oleh vokalis Maya sendiri, memadukan bahasa Jepang dan Inggris dengan mulus, mencerminkan frasa alami dan perspektif internasionalnya. Harmoni ini mencerminkan sensibilitas yang ia kembangkan selama tinggal di Amerika Serikat, memberikan kedalaman unik pada lagu ini.
Maya pertama kali menarik perhatian melalui video akustiknya di TikTok, kemudian menyanyikan versi baru dari “Blue,” lagu penutup ikonik dari anime Cowboy Bebop. Versi ini juga ditampilkan dalam iklan Honda. Kemampuan vokalnya yang kuat namun lembut berhasil menangkap emosi yang terkandung dalam lirik dengan presisi luar biasa. “HyperNova” adalah lagu yang menampilkan individualitas dan bakatnya, meninggalkan kesan mendalam pada pendengar.
Okamura Kazuyoshi – “Same to Ningyo” Dirilis: 17/04/2024
Kazuyoshi Saito dan Yasuyuki Okamura, keduanya adalah penyanyi-penulis lagu yang menciptakan dan menulis musik mereka sendiri, telah berteman selama bertahun-tahun. Kolaborasi mereka dimulai dari segmen acara radio di mana mereka menciptakan sebuah lagu bersama, yang akhirnya menghasilkan enam lagu sejak 2024 hingga sekarang. Proses kreatif mereka melibatkan bertukar ide saat sesi studio, mengubahnya menjadi sesuatu yang konkret, lalu masing-masing menyempurnakannya secara individual. Pendekatan ini memberikan lagu-lagu mereka nuansa spontanitas dan energi yang alami.
“Same to Ningyo (Hiu dan Putri Duyung)” adalah balada penuh perasaan, dengan solo gitar yang sangat mencolok di bagian akhirnya. Musik modern sering kali berusaha “memangkas yang tidak perlu” dan memasukkan sebanyak mungkin elemen yang menarik, yang meskipun meningkatkan daya tarik instan, terkadang mengurangi kemampuan lagu untuk bercerita. Sebaliknya, karya dua artis ini mencerminkan rasa kebebasan: penerimaan alami terhadap musik yang mereka cintai, tanpa terpengaruh oleh tren yang hanya sementara.
OWC – “Watashi no Seikatsu” Dirilis: 28/02/2024
OWC adalah artis solo asal Kagoshima yang saat ini masih menjadi mahasiswa universitas. Namun, tidak banyak yang diketahui tentang dirinya, menjadikannya sosok yang cukup misterius. Dia pernah berbagi bahwa meskipun dia suka mendengarkan musik, dia sering merasa liriknya tidak sepenuhnya sesuai dengan perasaannya. Hal ini mendorongnya untuk mulai menulis lagunya sendiri. Mendengar ceritanya mengingatkan saya pada Kusano dari Spitz, salah satu band Jepang paling ikonik, yang pernah mengatakan hal serupa dalam sebuah acara radio. Sebagai pendengar, mungkin kita semua pernah merasakan menikmati sebuah lagu tetapi merasa liriknya tidak selaras dengan perasaan kita.
“Watashi no Seikatsu (My Daily Life)” terasa seperti ungkapan langsung dari pikiran dan emosinya dalam kehidupan sehari-hari, tanpa hiasan dan sederhana. Liriknya membawa rasa tidak berdaya dan pasrah, tetapi tidak dipenuhi keputusasaan atau urgensi. Sebaliknya, lagu ini menggambarkan kelanjutan tenang dari “kehidupan saya sehari-hari”. Dipadukan dengan melodi ringan yang terinspirasi dari city pop, lagu ini menciptakan disonansi yang menarik: kontras antara pesan lembutnya dan suaranya yang santai benar-benar mengesankan.
Ohzora Kimishima – “16:28” Dirilis: 27/09/2023
Lirik lagu ini memiliki daya tarik multifaset, bebas dari batasan interpretasi tunggal. Tepat ketika Anda merasa telah memahami maknanya, muncul interpretasi lain yang membuka kemungkinan baru. Ambiguitas ini memberikan ruang bagi imajinasi pendengar, memberikan kedalaman unik pada lagu ini.
Sensasi ambiguitas ini—hampir memahami tetapi tidak sepenuhnya—terasa seperti melihat lanskap senja yang berkabut dari kejauhan. Jarak halus ini selaras dengan keindahan keseluruhan lagu dan sifatnya yang sementara, menawarkan penemuan baru di setiap pendengaran.
CreepHyp – “I” Dirilis: 06/09/2023
Judul “I” diucapkan “Ai” dalam bahasa Jepang, yang berarti “cinta”. Judul ini dengan cerdas membawa makna ganda, mewakili “saya” sekaligus “cinta”.
“I” adalah versi baru dari lagu kolaborasi 2020, “Dose, Aida” (it must be love), bersama rapper Sorane. Melalui interpretasi baru CreepHyp, lagu ini lahir kembali, memberikan penggemar versi asli kegembiraan menikmati transformasinya yang diwarnai gaya khas CreepHyp.
Liriknya memberikan kesan kepada pendengar dengan ekspresinya yang tampak terlalu langsung, tetapi juga menyampaikan perspektif tenang dan reflektif di baliknya. Kontras ini mendefinisikan gaya unik CreepHyp, perlahan menarik Anda ke dunia khas mereka setiap kali mendengarkannya.
MEZZ, Nakamura Minami – “ROYAL MILK TEA” Dirilis: 19/05/2023
![20230513 MEZZ & なかむらみなみ@namcooooo - ROYAL MILK TEA [LIVE] @clubasia #short #mezz](https://ochazuke-times.com/wp-content/plugins/wp-youtube-lyte/lyteCache.php?origThumbUrl=https%3A%2F%2Fi.ytimg.com%2Fvi%2F9Wg2Jl7XLnw%2F0.jpg)
Pertama kali saya menemukan “ROYAL MILK TEA” oleh MEZZ dan Nakamura Minami adalah melalui video pendek penampilan mereka. Reaksi pertama saya adalah, “Ini sangat keren!” — sebuah kesan kuat yang masih terasa hingga sekarang. Pesona lagu ini terletak pada perpaduan sempurna gaya rap mereka yang kontras, yang menonjolkan kepribadian masing-masing sambil mencapai harmoni yang luar biasa. Ritmenya sangat menarik hingga membuat Anda tidak bisa menahan diri untuk bergerak mengikuti irama.
Interaksi antara suara dan lirik mereka sangat sempurna, memberikan kualitas adiktif pada lagu ini yang membuat Anda ingin memutarnya berulang kali. Alih-alih bertentangan, gaya unik mereka saling melengkapi dengan indah, menciptakan sinergi musik yang segar dan menarik.
Salyu × haruka nakamura – “Hoshi no Kuzu α” Dirilis: 13/01/2023
Ketika saya memikirkan lagu yang paling sering saya dengarkan dalam beberapa tahun terakhir, “Hoshi no Kuzu α” (Stars α) langsung terlintas di benak saya. Melodi dan vokal Salyu, yang saya dengar secara kebetulan suatu hari, terus terngiang-ngiang dalam pikiran saya, mendorong saya untuk memutarnya berkali-kali. Lagu ini ditulis sebagai lagu penutup untuk anime TRIGUN STAMPEDE, dan mengetahui hal itu membuat saya terinspirasi untuk mulai menonton anime tersebut. Jarang sekali saya tertarik pada sebuah karya hanya karena musiknya, yang menunjukkan betapa luar biasanya daya tarik lagu ini.
Selain itu, lagu penutup untuk episode terakhir anime ini, “Seija no Kōshin” (Come The Light), juga diciptakan oleh Salyu × haruka nakamura, dan hasilnya sama-sama memukau. Saya berharap kolaborasi ini terus berlanjut dan memberikan kita lebih banyak karya indah di masa depan.
Kenshi Yonezu – “Hazukashi-kutte Shouga-ne” Dirilis: 23/11/2022
Lagu dari Kenshi Yonezu ini adalah lagu sisi B dari “KICK BACK”, lagu tema utama anime Chainsaw Man, yang menjadi hits besar. Biasanya, lagu sisi B tidak mendapat perhatian sebanyak lagu utama, tetapi dalam kasus Kenshi Yonezu, sisi B-nya memiliki daya tarik yang unik. Berbeda dengan lagu utama yang dibuat dengan sangat rinci untuk menarik perhatian luas, sisi B-nya terasa lebih mentah dan menunjukkan esensi sejati dari sang artis.
Sebagai contoh, “Cranberry to Pancake”, sisi B dari “Lemon”, juga menonjol sebagai lagu yang menunjukkan individualitasnya. Demikian pula, sisi B terbaru ini mencerminkan pesona murni Kenshi Yonezu sebagai penyanyi-penulis lagu, menjadikannya sebuah karya yang sangat istimewa. Kebebasan dan ekspresi jujur yang muncul dalam sisi B-nya mungkin adalah hal yang semakin memperkuat daya tarik musiknya.
Shintaro Sakamoto – “Like A Fable” Dirilis: 03/06/2022
Lagu ini adalah lagu utama dari album solo keempat Shintaro Sakamoto, setelah pembubaran Yura Yura Teikoku pada tahun 2010, di mana ia adalah vokalis utama. Sebagai seseorang yang telah mengikuti musiknya sejak masa band, ini adalah perilisan yang paling saya tunggu-tunggu pada tahun 2022. Dan hasilnya tidak mengecewakan — setiap lagu sangat memikat, tetapi lagu ini khususnya menonjol dengan liriknya yang unik dan nada-nadanya yang tak terlupakan.
Dalam beberapa tahun terakhir, kemajuan teknologi telah memungkinkan suara musik yang semakin kompleks dan berlapis-lapis. Namun, gaya Sakamoto tetap minimalis, menghilangkan elemen-elemen yang tidak perlu. Setia pada niatnya untuk menciptakan musik yang memberikan rasa lega di era yang penuh tekanan, album ini memancarkan kehangatan yang lembut. Meskipun musik yang penuh energi dan adrenalin memiliki daya tariknya sendiri, lagu ini menawarkan kenyamanan yang menenangkan, seolah-olah menghangatkan Anda dari dalam.
Tokyo Jihen – “backstage – new translation” Dirilis: 30/04/2022
Lagu ini adalah versi rekaman ulang dari “backstage”, yang awalnya dimasukkan dalam album ketiga Tokyo Jihen, Variety, yang dirilis pada tahun 2007. Versi aslinya ditandai dengan gitar distorsi dan drum yang intens, menonjolkan kekuatan suara band rock. Namun, interpretasi baru ini mengadopsi aransemen yang lebih lembut, membuatnya terdengar seperti lagu yang sama sekali berbeda.
Yang menarik adalah bagaimana lirik yang sama dapat membangkitkan kesan yang sepenuhnya berbeda hanya dengan mengubah suara. Dalam versi aslinya, penekanan ada pada intensitas dan urgensi, sedangkan interpretasi baru ini memancarkan kelembutan dan resonansi yang bertahan lama, membangkitkan emosi yang benar-benar berbeda pada pendengar. Transformasi ini menyoroti bagaimana musik dapat menawarkan perspektif baru pada sebuah karya yang sama, menjadikannya lagu yang sangat menarik.
UA – “Binetsu” Dirilis: 16/03/2022
Lagu “Bi-netsu” (Demam Ringan) ditulis dan digubah oleh Mahito the People, vokalis utama dari band GEZAN. Lagu ini dengan cepat mendapatkan popularitas di kalangan penggemar dan memicu diskusi sebagai penghormatan terhadap hit terbesar UA, “Jou-netsu” (Gairah). Bahkan, bagian akhir dari lagu ini secara langsung mengutip frasa dari “Jounetsu”, baik dalam melodi maupun lirik, menciptakan hubungan yang kuat antara keduanya. Bahkan judul EP tempat lagu ini dimuat, Are U Romantic?, tampaknya sengaja menggema “Jounetsu”.
Di Jepang, lagu-lagu tentang patah hati sering mendapatkan sambutan luas, dengan banyak karya menggunakan ekspresi emosional langsung dan detail spesifik untuk menyampaikan kesedihan cinta yang hilang. Meskipun keterusterangan ini dapat memicu empati, saya lebih tertarik pada ekspresi puitis yang memberikan ruang untuk kehalusan dan refleksi. “Binetsu” menangkap tema patah hati dengan kekayaan lirik, menyampaikan pesannya dengan jelas namun tetap puitis. Keseimbangan ini membuat lagu ini sangat memikat.
Hiroji Miyamoto – “SEPTEMBER” Dirilis: 14/07/2021
“SEPTEMBER” pertama kali dirilis pada tahun 1979 sebagai single ketiga dari Mariya Takeuchi. Versi ini, yang dinyanyikan oleh Hiroji Miyamoto, dimuat dalam album penghormatan Kazemachi ni Tsuretette! (Bawa Aku ke Kazemachi!), yang dibuat untuk merayakan 50 tahun karier Takashi Matsumoto sebagai penulis lirik. Album ini penuh dengan karya klasik yang abadi. Meskipun Lilas Ikuta dari YOASOBI juga membawakan interpretasi luar biasa dari “SWEET MEMORIES” oleh Seiko Matsuda, kali ini saya memilih untuk fokus pada “SEPTEMBER”.
Daya tarik versi aslinya tidak bisa disangkal, tetapi interpretasi Miyamoto memberikan sentuhan unik. Dikenal karena gaya vokalnya yang kuat dan penuh tenaga, Miyamoto menunjukkan sisi baru dirinya dengan membawakan lagu yang awalnya dinyanyikan oleh penyanyi wanita. Dalam “SEPTEMBER”, ekspresi emosionalnya yang khas dan jangkauan vokalnya yang luas menciptakan harmoni yang memikat dengan lagu ini.
Menariknya, pada tahun 2020, Miyamoto merilis “ROMANCE”, sebuah album yang berisi lagu-lagu cover dari karya yang awalnya dinyanyikan oleh penyanyi wanita. Edisi terbatas dari album ini termasuk CD bonus dengan versi demo “SEPTEMBER”, memberikan para penggemar gambaran awal dari interpretasinya.
No Buses – “Yellow Card” Dirilis: 23/06/2021
Musik mereka langsung menonjol dengan pesona unik yang tersampaikan secara alami sejak pertama kali didengar. Beberapa band secara sengaja membentuk citra atau suara mereka untuk menarik perhatian pasar, yang merupakan strategi valid dalam industri ini. Namun, No Buses tidak memberikan kesan seperti itu. Esensi mereka terletak pada “membuat musik sesuai keinginan mereka sendiri,” menghasilkan keaslian yang alami dan tanpa pretensi.
Sikap santai ini bahkan lebih jelas terlihat dalam penampilan langsung mereka. Mereka tidak mencoba membuat penonton semangat dengan aksi teatrikal yang mencolok, melainkan bermain dengan tenang sesuai ritme mereka sendiri. Meski begitu, ada daya tarik magnetis yang tidak bisa dijelaskan yang membuat Anda tetap terpaku.
4s4ki – “FAIRYTALE feat. Zheani” Dirilis: 14/04/2021
Saya pertama kali menemukan 4s4ki (Asaki) melalui siaran langsung di YouTube oleh mangaka Inio Asano. Ia menyebutkan bahwa 4s4ki adalah “artis yang baru-baru ini menarik perhatiannya,” yang membangkitkan rasa penasaran saya. 4s4ki tidak hanya inovatif dalam musik, tetapi juga dalam visual, mode, dan arah artistik secara keseluruhan. Dia adalah contoh luar biasa dari seorang artis era baru, meninggalkan kesan mendalam.
Kolaborasi ini dengan Zheani, seorang artis asal Australia yang sangat orisinal, berkisah tentang “penguasa iblis yang gagal bereinkarnasi.” Ini adalah dunia yang aneh, antara tragedi dan komedi, tetapi lagu ini tidak diragukan lagi catchy, pop, dan ditulis dengan sangat terampil, sehingga menyenangkan untuk didengarkan. Dengan orisinalitas yang menyegarkan, ini adalah jenis lagu yang sulit dilupakan begitu Anda mendengarnya.
Shintaro Sakamoto – “The Feeling Of Love” Dirilis: 11/11/2020
Saya bukan tipe orang yang mudah menemukan kenyamanan dalam lirik lagu. Namun, melodi santai dari lagu ini, yang berpadu sempurna dengan liriknya, memiliki daya tarik yang unik. Mendengarkannya membuat saya merasa energi saya sedikit terisi.
Cara kita menginterpretasikan lirik lagu sering berubah tergantung pada suasana hati atau keadaan kita. Kadang-kadang, lirik bisa terasa seperti garam yang ditaburkan ke luka. Tetapi lagu ini berbeda — ini adalah lagu spesial yang selalu membuat saya merasa sedikit lebih baik, kapan pun saya mendengarnya. Bagi saya, ini seperti obat herbal musikal, menenangkan dan menyegarkan.
GING NANG BOYZ – “Koi wa Eien feat. YUKI” (Love is Eternal) Dirilis: 21/10/2020
Setelah bubarnya GOING STEADY pada tahun 2003, Kazunobu Mineta meluncurkan GING NANG BOYZ. Lagu ini mempertemukannya kembali dengan YUKI, setelah kolaborasi mereka yang tak terduga pada “Kakenukete Seishun” (Racing Through Youth), sebuah lagu yang terdapat dalam album mereka tahun 2005. Bagi para penggemar, reuni ini membawa perasaan nostalgia dan kegembiraan yang luar biasa.
Awalnya dirilis pada tahun 2017, “Koi wa Eien” sudah menjadi lagu yang populer. Namun, lagu ini dihidupkan kembali untuk album 2020 Nee Minna Daisuki da yo (Hey Everyone, I Love You All), melalui kolaborasi dengan YUKI. Kehadiran YUKI menambahkan nuansa melankolis pada lagu ini, memperkuat daya tarik khas GING NANG BOYZ dan memberikan kedalaman emosional yang baru pada lagu ini.
DJ Hazime, DJ Watarai – “Do It feat. ¥ellow Bucks & Zeebra” Dirilis: 22/04/2020
Apa yang membuat lagu ini begitu menarik? Bagi saya, itu adalah rasa dorongan yang tak terbantahkan yang disampaikannya. Rasanya seperti lagu ini berkata, “Lakukan saja,” memberikan dorongan untuk maju. Seolah-olah lagu ini meminta Anda untuk berhenti membuang waktu dengan terlalu banyak berpikir dan langsung bertindak. Pesan yang sederhana dan langsung ini menyentuh hati pendengar dan secara alami menginspirasi untuk mengambil tindakan.
Saat saya mendengarkannya, keraguan dan kecemasan saya sedikit mereda, dan saya merasa lebih percaya diri. Efek positif yang bisa diberikan musik seperti ini sangatlah berharga. Tidak adanya kata-kata yang rumit atau hiasan yang berlebihan membuat pesan lagu ini semakin mudah diterima. Menurut saya, itulah daya tarik terbesar dari lagu ini.
Merefleksikan lagu-lagu J-POP favoritku (2020-2024)
Memilih lagu dengan tema “lagu hits” adalah latihan yang menarik, tetapi kali ini, saya memutuskan untuk menulis artikel yang memperkenalkan lagu-lagu yang benar-benar saya sukai, tanpa memandang jumlah pemutaran atau popularitas umum. Melalui proses ini, saya merasa memiliki kesempatan untuk mengevaluasi kembali preferensi musik saya sendiri. Meskipun begitu, ada begitu banyak lagu yang harus dipilih sehingga, jujur saja, saya tidak berpikir bahwa 20 lagu ini adalah “yang paling terbaik.” Memilih lagu favorit benar-benar tugas yang sulit!
Yang saya anggap sangat menarik adalah bagaimana beberapa lagu yang sering saya dengarkan dulu kini membuat saya bertanya, “Mengapa saya sangat menyukai ini?” Ini adalah pengingat bahwa lingkungan dan pola pikir saya terus berubah. Sebaliknya, saya juga menemukan lagu-lagu yang dulu tidak berkesan bagi saya tetapi sekarang sangat menyentuh hati saya.
Ngomong-ngomong, saya telah membuat daftar putar di Spotify yang berisi semua lagu yang saya perkenalkan di artikel ini. Jangan ragu untuk memeriksanya jika Anda tertarik!
Comment